“各位都是我的好老师，你们不要再吵啦！”
康宁毕竟是专业歌手，嗓门也很大。
一嗓子下去，几位老师才想起康宁还在呢，于是重新端起为人师表的样子，但脸上依旧留着不爽。
教那些幕后人员有什么意思？
把康宁这明星独苗教好，出门脸上有光！
比如作为某知名制作人，出去大声吹嘘，路人不骂你一句傻波一就不错了。
但要吹自己是康宁老师，十个路人至少有三个得对他竖大拇指。
而且万一康宁觉得自己教的不上心，不带他们出去浪，岂不是更亏了。
以后其他学生的实习含金量，说不定还得靠刷康宁的专辑制作来提升。
（康宁：我成刷子了？）
于是老师们搁置争端，认真为这首新歌诊断。
歌还是很好的，不论从立意还是音乐性来看，都非常优秀，只是欠缺一些新鲜声效的辅助。
这几位也是手痒了，稍作讨论便决定换一间设备更全面的教室。
用实践教程方式，向康宁展现真正的技术。
不用担心学院太偏心康宁。
这里什么都可能缺，但绝对不缺老师，更不会影响其他同学的教程。
到了新教室，电子乐老师动静最大。
从复古风格需要的808鼓机、声音采样器、实体声码器，到最新的daw、idi控制器、合成器等等，密密麻麻摆放了一大排器械。
要不为什么说电子乐其实是器械音乐呢。
这行需要的电子设备太多了。
如果不想用实体器械，各种插件的学习使用也让人头秃。
想深入玩转电辅音乐，真的需要下苦工，还得肯花钱。
新鲜的电子声效不停传出，对电子乐了解的人一听便知，教室内绝对有走在电音研究前端的大佬。
不时传出来的还有各种类型的鼓声不断传出，打击乐老师以极具技巧性的节拍不断调整鼓组，堪称节奏大师。
各种类型迪斯科节奏也不时响起，丰富缭乱的节奏让人象是回到八九十年代的迪厅。
效果器的声音、复古节拍、电音效果、鼓组与贝斯交织融合。
在老师们各种秀才艺时，康宁也根据须求不时的提出建议。
在种类繁多的音效组合中，他高效地选出最合适的搭配。
他自己编曲时，对听都没听过的音色和声效，总是显得很无力。
这也是为什么他要上学深造，还好有老师群策群力。
很快，编曲的音轨一条条被调整完毕。
铁刷敲击小军鼓的密集鼓点，
鼓掌声采样经效果器调整做成节拍。
内核旋律用复古电音循环播放。
增加失真处理的底鼓、清淅的重鼓、低音base、类似木鱼的敲击。
此时康宁也明白为什么摩尔能这么服众。
他真的是当世器乐大师，而且音乐敏感度非常高，用丰富的乐器组合，为这首歌添加了亿点点细节。
中间老师们的家人也不是没打电话催过，但没人回家。
众人就象搭乐高上瘾的孩子一样，全身心地投入工作，歌曲也经过重新架构慢慢成型。
中途还有其他完成教程任务的老师，路过时也来凑热闹。
直到凌晨，复古又潮流且未来感十足的编曲，终于完成。
最棒的是，这首歌因为有电音，完全不需要实体乐器录制伴奏。
最终的成品工程文档，已经安静的躺在计算机里。
摩尔院长率先开口：“我们做了一件大事伙计们，这是一首伟大的歌曲，说不定对整个纽约都具有非凡意义，让我们为康宁的创造力欢呼！”
周围已经疲惫，但精神振奋的老师们把康宁围起来，兴奋的鼓掌，吹着口哨。
老师们还不时拍拍康