解释，边浪也觉得挺好，臧鸿飞的原话是：“摇滚是面对着生活的不服，而流行音乐是面对生活服了。”
摇滚不摇滚不重要，重要的是你还是不是你自己。
华夏工业发展也一样，正是那群人坚持不服输，做自己，才会有了如今这个凡事都有底气，不会被外国人卡随便拿捏的华夏。
接着说老崔，他很认真的聊过摇滚在华夏为什么很小众和有没有必要强调“摇滚”二字。
摇滚在西方已经成为主流过了，摇滚是大众音乐，在华夏可能是小众音乐。
这个或许不重要，重要的是在于每一个人在面对自己现实的妥协的自我的时候，是否会持续的去发问。
这种东西不一定偏要体现在摇滚乐，而流行音乐也有，古典音乐也有，现在一些hiphop音乐、嘻哈音乐里都有大量的质疑的声音。
当然，这些都是大的流行音乐的范畴里的，但都不是以人们所理解的摇滚音乐的形式所存在的，所以没必要偏要强调摇滚两个字。
老崔写过两首歌去比较华夏摇滚乐和西方的摇滚乐，三十年前的《像是一把刀子》，当时的华夏摇滚真就像一把刀子。
十年前的《滚动的蛋》，实际上是针对bobdyn的《likearollgstone》做一次呼应。
这是老崔站在华夏的土地上，对西方的摇滚乐做的呼应。他觉得华夏摇滚更像一颗滚动的蛋，而不是一颗滚动的石头。
虽然是一颗滚动的蛋，但它没有破碎，雨后的大地路途好像有些松软，滚动的时候受到了保护，但的确是保持在一个很危险的状态。
不过蛋破碎了之后，就会变成生命。
而边浪携原地球几十年积累的这些经典歌曲而来，那就不是一颗滚动的蛋了，而是一颗坚不可摧的滚石。
一颗一往无前，无人能挡的滚石！
以前吧，在原地球从三十年前到十年前再到现在，华夏摇滚没有走向世界，水蓝星亦是如此。
老崔是觉得走不走出去真的不重要，类似的比较本身是功利心态的，把摇滚乐当做了一种商品。
但摇滚乐存在的形式也不是为了要走向世界，或者要流向华夏，它们存在是为了身心的娱乐，这种娱乐自然会带来与市场的互动，这种互动造成了传播。
所以在华夏有大量的人受到了影响，可以了解到西方文化，而且他们可以轻而易举的买到这些唱片，这是一种正常的文化根基带来的良性的反应。
所以我们就应该去听这些良性的音乐！
每个时代都要有一种形式去表达自己，摇滚乐就是西方发展到六十年代七十年代，人们需要用新的形式去表达自己的时候适时出现的，那个时候已有的音乐形式不能表达人们的想法了，所以摇滚乐出现了。
像现在一样，很多的年轻人选择用他们自己的方式表达自己，这也是没办法事情。
这就是一种自然的规律，在经济发展、文化发展、全球化发展的过程中，人们就会轻而易举的找到自己最想选择的方式表达自己。
所以在那个红歌满天下的社会现实下，摇滚这种新的表达方式一出现，立马就成了一股势不可挡的风潮。
他们是不屈的，不安于现状的，是想要通过奋斗来改变生活现状，让国家进一步强大起来的。
这一点，华夏的现代工业的发展史和摇滚就基本是一样的。
摇滚不仅仅是一个音乐的概念，而是一种态度和人生观的概念。
这首歌第一次出现是在86年，bj举办的国际和平年百名歌星演唱会上。
边浪不知道86年那会儿，才25岁的